Как научиться фотографировать (2019)

Фотошкола Like (ЦАО)

Программа курса рассчитана на начинающих фотографов и включает 70% практики. Есть бесплатное первое занятие. В зависимости от выбранного тарифа варьируется состав программы и количество занятий.

В фотостудии в распоряжении учеников будут отражатели и светоформирующие насадки, профессиональные моноблоки Bowens последнего поколения, профессиональные стойки Manfrotto,  6-ти метровая белая циклорама. Из доп. оборудования имеется: дым-машина, вентилятор, видеопроектор и 42 профессиональных цветных фильтров.

Курс “Основы фотографии” 4 недели:

• Базовый курс
• Стандартный курс
• Vip курс

По окончании обучения выдается диплом, а также у каждого ученика будет готово портфолио.

Первоначальное техническое оснащение:

– неполнокадровый беззеркальный фотоаппарат Sony a6000 со стандартным объективом 18-55мм фокусного расстояния;

– портретный объектив с постоянным фокусным расстоянием 50мм и минимальной диафрагмой 1,8

– фотовспышка Sony HVL-F43M

– запасной аккумулятор

– сумка для фотоаппарата и различные мелочи: флешки, тряпочки, ватные палочки для протирки объектива.

Насчёт марки фототехники: можете начинать свой бизнес с камерами любого понравившегося вам бренда. Фотоаппарат лишь должен соответствовать нескольким критериям: иметь большую матрицу, «горячий башмак» и возможность снимать в формате RAW.

Полнокадровый фотоаппарат с 35 миллиметровой матрицей – это идеальный, но довольно дорогостоящий вариант. Оптимальным же для новичка вариантом является, на мой взгляд, аппарат с «кроп» матрицей (неполнокадровый).

Такая техника выдаёт достаточно качественную картинку при её относительно невысокой стоимости.

Объектива должно быть, минимум, два. Один – портретник с постоянным фокусным расстоянием и как можно более широкая (открытая) диафрагма.

Для полнокадрового аппарата наиболее «ходовое» фокусное расстояние – 85мм. Для «кропа» – 50мм. Такие фокусные сведут к минимуму оптические искажения, а широкая диафрагма обеспечит большую светосилу и красивое размытие – боке.

Второй объектив – стандартный зум, позволяющий приближать объекты. В полевых условиях, на праздниках и других мероприятиях, где люди постоянно двигаются, вам чаще всего придётся снимать именно им.

Дополнительный аккумулятор и флешку приобретите обязательно! Иногда процесс съёмки затягивается, и дополнительный источник энергии или место на диске не помешают.

Если вы используете внешнюю вспышку – покупайте дополнительно батареи и туда тоже. Не ошибётесь.

Что такое мегапиксели?

Мегапиксель – это один миллион пикселей, чем больше пикселей в изображении, тем более детальным оно должно быть. Так что чисто теоретически, чем больше мегапикселей в камере, тем она лучше. Широко известный факт, что начинающие фотографы изначально при выборе камеры ориентируются на максимально высокое число мегапикселей в рамках доступного им бюджета

Но будьте осторожны; не менее важной чертой является также размер матрицы в камере. Например, камера с 6 Мпикс, но с полноразмерным сенсором (full frame) наиболее вероятно будет снимать лучше, чем 8-мегапиксельный телефон с маленькой матрицей

На время написания этой статьи (1/3/2010), справедливо будет сказать, что новые фирменные SLR камеры редко продаются со значением, меньше чем 8 мегапикселей. 

Оба кадра снизу сняты на камеру 12,1 Мпикс. Один из них на SLR, второй на мобильный телефон, угадайте какой где?

Предлагаем ознакомиться со статьёй «Главное о сенсорах».

Направляющие линии

Композиция с главным объектом и линиями, которые направляют к нему взгляд зрителя создает мощный образ. При съемке главного объекта поместите в кадр линию, которая направлена ​​на него. Направляющие линии могут быть улицами, стенами, полами, лестницами, деревьями или любыми объектами, которые образуют линию направляющую взгляд к вашему главному объекту.

Направляющие линии — Человек идет по дороге.

На этом изображении главный объект — одиноко идущий человек. Направляющие линии, которые я использовал, это цветы и дорога

Этот тип композиции привлечет ваше внимание, так как эти линии направят ваш взгляд на одинокого человека

Ошибки при обработке на смартфоне

Перенасыщенность. Новички часто докручивают ползунок «насыщенность» и «контрастность» до максимума. Фотография становится ядовитой и неестественной.
Неуместные эффекты HDR или «драма», когда каждая деталь становится выделенной и контрастной

Применять эффекты лучше осторожно, на 15-20%.
Переосветление, когда фотокарточка становится плоской. Профессиональнее будет немного повышать светлые (на 5-7 ед.) и понижать темные тона.
Творческий эффект выделения определенного цвета на фоне черно-белого снимка

Чаще всего результат выглядит попсово, и фотография не становится лучше.
Использование софтверного размытия. Выглядит неестественно и очень дешево. Качественное размытие достигается с применением режима портретной фотокамеры.
Ярко выраженная виньетка
Можно чуть-чуть притемнять края и акцентировать внимание в центре.
Фильтры вроде «винтаж» и «гранж». Целесообразно применять только к изначально плохим снимкам
Хорошие эффект скорее испортит.
Текст для украшения (nice day, good morning и т.п.) оправдан на постерах, обложках для сториз, ютуб-канала. На обычном фото надписи обычно лишние.
Ч/Б фильтр. Часто уничтожение цвета уничтожает настроение снимка.

Полезные методы

Как создать эффект туманной воды на фотографии

«Вы увидели изображение фотографа, который специализируется на фотосъемке пейзажей и задались вопросом, как он сделал воду в водопаде такой туманной?» Или как у них получилось сделать океан на фото таким гладким и ровным?»

5 советов по черно-белой фотографии

«Продолжая тему черно-белой фотографии, которую мы недавно обсудили в последнем задании на форуме (где были выложены фотографии, представленные в этом сообщении), я думал, что поделюсь пятью довольно случайно попавшими на глаза черно-белыми фотографиями».

Исправления и предотвращения хроматических аберрации

«При подробном рассмотрении фотографии, почти каждый фотограф встречает ситуацию, в которой цветной ореол (обычно, фиолетовый, зеленый или красный) располагается вокруг определенных элементов сцены. Этот вид оптической аномалии, более известный как цветная окантовка, или хроматическая аберрация. В этой статье мы разберёмся в причинах возникновения и изучим способы как избежать этого, как во время съемки, так и в процессе пост-обработки.»

Совет: Как лучше снять пейзаж

«То, что выглядит идеальным? Вместо того, чтобы вплотную заняться проблемой, я предлагаю использовать несколько основных принципов, которые улучшат ваши пейзажные снимки. В самом деле, это так же просто, как А, Б, В: угол, баланс и кадрирование.»

Путешествие с еще+ видео

Совет: Азбука долгой выдержки

«В отличие от использования быстрой выдержки для замораживания действия, использование долгой выдержки, очень творческое средство, чтобы передать движение в фотографии. Размытое изображение может впечатляюще передавать движение, давая зрителю чувство восхищения. «

Как заработать деньги в качестве фотографа

«Чтобы быть успешным, вы должны эффективно продать себя

Неважно, делаете вы свадебные, спортивные, фотографии товаров или просто работаете для местной газеты – вы должны продать себя и ваш талант.»

Снимаем Луну

«Когда солнце садится и основная часть фотографов сворачиваются на ночь, вы можете получить одни из самых великолепных и уникальных изображений.»

Эмуляция винтажа; Воссоздавая тот самый вид «старой фотографии» в цифровом веке

«Мы все видели старые фотографии, которые возвращают нас обратно другое время, будь это 20 лет назад, или 120. Очень заманчиво попытаться воссоздать винтажный вид, для определенного эмоционального эффекта или просто потому, что мы можем. Но в чём заключаются отличия, и как мы их можно воссоздать?»

Понимание глубины резкости

«Этот раздел призван обеспечить интуитивное и техническое понимание фотографии и предлагает калькулятор глубины резкости, чтобы показать, как она зависит от различных настроек вашей камеры».

«Таинственный снимок» — фотография в тумане

«Некоторые люди воспринимают туман как ненастную погоду и избегают находится на открытом воздухе. Только не я. Я беру мою камеру чтобы создать крайне интересные кадры. Туманные условия вызывают чувства тяжести и нереальности. Свет более чем рассеянный, но очень плоский. Зная, как воспользоваться этим можно создавать великолепные фотографии тумана.»

Плюсы и минусы работы фотографом

Взвесить все «за» и «против» — вот, что нужно сделать перед тем, как выбрать профессию фотографа, чтобы понять, действительно ли вы этого хотите.

Плюсы работы фотографом

• График работы. Работать фотографом значит быть фрилансером. Вы самостоятельно выбираете дни, когда можете выйти на работу, если не привязаны к работодателю. Только от вас зависит, беретесь вы за заказ или нет.
• Прибыль. Профессиональные фотографы зарабатывают за одну съёмку от 5 000 рублей. Поскольку съёмок в день может быть несколько, доход в разы увеличивается пропорционально вашей трудоспособности.

По мнению эксперта-фотографа Марии Тишиной, есть главный плюс в работе фотографом:

Минусы работы фотографом

• Конкуренция. Фотографом себя считает каждый второй. Не все клиенты видят разницу между профессионалом и любителем, поэтому часто идут к последним, предпочитая выгоду качеству. Нужно уметь рекламировать себя, чтобы получать новые заказы.
• Непостоянный заработок. Если одна неделя забита, то следующие вы можете провести без работы.
• Дорогое оборудование. Чтобы стать профессиональным фотографом, понадобится оборудование. Оно стоит дорого, поэтому придется потратиться.

Эксперт-фотограф Мария Тишина выделяет главный недостаток работы фотографом:

Миф 1. Фотографом может стать каждый

Примерить на себя образ мастера фотокамеры, действительно, может каждый. Сегодня камерой оснащен любой смартфон, а делать селфи и снимать все вокруг модно. Так почему бы не делать это за деньги?

Фотография — это, в первую очередь, творчество, но и творчеством можно заниматься на профессиональном уровне и оставаться «любителем». Любитель фотографирует для себя, для души. Профессионал зарабатывает фотографией на жизнь. Но его заработки, в первую очередь, зависят от практических навыков и опыта, а еще — от личностных качеств и «божьей искры», которая есть не у всех.

Навыки и опыт формируются годами: умение видеть кадр не возникает «из ниоткуда», а развивается постепенно, с увеличением «насмотренности». Важны технические знания, умение работать с оборудованием и графическими программами. Нужны креативность и чувство композиции. Наконец, важна быстрая реакция, чтобы запечатлеть тот самый момент, которого профессионал может ждать часами. Но, как и в любой профессии, обладание техническими навыками не гарантирует мастерство.

Что такое апертура?

Апертура (диафрагма) – одна из вещей, с которой я испытывал трудности, когда впервые занялся фотографией, хотя на самом деле это очень просто

Апертура пропускает больше или меньше света в камеру, но что даже более важно, она определяет глубину резкости. Если вы снимаете портреты и хотите, чтобы фон был вне фокуса, вы просто выбираете для этого большую диафрагму

На изображении ниже сова имеет малую глубину резкости – только объект в фокусе, а все за ним – вне фокуса. Чем больше глубина резкости, тем большая часть изображения получается в фокусе.
Итак, чем меньше размер отверстия диафрагмы, тем больше диафрагменное число. Это трудно понять сразу, но когда вы начнете экспериментировать с ним, все станет ясно.

Обратите внимание на разъяснения по выдержке и диафрагме  для получения более детальной информации

Всегда берите камеру с собой

Вы никогда не получите хорошие снимки, если камера лежит дома. Я сказал себе, что, если хотя бы раз оставлю камеру дома, в этот день я потеряю шанс выиграть награду за фотожурналистику, которую я так ждал. Поэтому меня редко можно увидеть без фотоаппарата

Не важно, носите ли вы с собой зеркалку или iPhone с вашим любимым приложением, инструмент для фотосъемки должен быть всегда под рукой!

Более того, философия «всегда носи с собой» во многом сформировала мои недавние решения касательно оборудования. Я не куплю еще одну огромную тушку, которая будет лежать в сумке, ведь какая разница, насколько она качественная, если она все равно не будет задействована. Этого мне совершенно не надо.

Как найти первых клиентов

Изначально попытался привлечь покупателей из соц. сетей Инстаграм и Вконтакте. Выкладывал то, что успел наснимать в процессе самообучения, писал объявления, делал всевозможные акции. Но результат был нулевым.

Более того, и сами мои аккаунты особой популярностью не пользовались. Великое множество начинающих фотографов пытаются начать свой бизнес с соц. сетей. Убеждён, при такой конкуренции получается это у единиц.

У начинающих и вовсе без рекомендаций и интересного портфолио продвинуться в интернете катастрофически мало шансов. Чем быстрее вы это поймёте – тем лучше для вас.

Прошла неделя, а клиентов всё не было. Я стал судорожно искать шанс заработать. Дошло до того, что начал выходить в людные места, фотографировать прохожих и показывать им полученный результат…

Как-то раз на набережной проходили соревнования между городскими фитнес-клубами: приседания, отжимания, весёлые эстафеты. Я, оказавшись там, сделал около трёхсот фото мероприятия. Затем нашёл в соц. сетях аккаунты выступавших клубов и запостил им самые интересные фотографии.

Очень скоро посыпались лайки и комментарии. Это придало мне смелости, и я предложил свои услуги владельцам этих аккаунтов.

И через несколько дней у меня появился первый покупатель. Один из фитнес-клубов собирался отметить свой десятилетний юбилей. Должно было состояться представление в виде вручения премии «Оскар». Меня пригласили туда в качестве фотографа. Гонораром служил абонемент на бесплатное посещение тренажёрного зала. Я с удовольствием согласился.

На этом мероприятии я познакомился с главным редактором местного семейного журнала. Клуб периодически заказывал там рекламу. Мы разговорились, и оказалось, что их издательство проводит детский конкурс среди своих читателей.

Призом в нём было размещение фотографии ребёнка на обложке этого журнала. Конкурс проходил довольно бойко, но вот незадача: качество большинства присылаемых изображений оставляло желать лучшего, на обложку глянцевого издания формата А4 такие не поставишь. Их штатный фотограф был загружен, и не мог отвлекаться на проходящий конкурс.

Так родилась идея помочь изданию в фотографировании читателей. Список из нескольких десятков телефонов мне предоставили на следующий день, ближайшая фотостудия находилась в пяти минутах ходьбы от моего дома.

Я звонил по списку, представлялся фотографом журнала, предлагал свои услуги. Изначальная цена – 1000 рублей за фотосессию.

Фотосессия занимала час времени. Расценки студии – 400 рублей в час. Некоторые фотосессии проводились вне студии, и вообще не требовали затрат. За две недели, в течение которых проходил конкурс, я «отснимал» 17 фотосессий с детьми и заработал 13400 рублей чистыми.

Но самое главное, на глянцевых страницах красовались мои контакты! И что не менее важно, редакция решила ежемесячно продавать место на обложке любому желающему. Цена вопроса – 20000 рублей, мой гонорар – 50% от этой суммы, так как идея изначально принадлежала мне

Так я стал детским фотографом.

DIY советы и хитрости

DIY — высокоскоростная фотографии на дому

«Вы можете использовать эту технику для того, чтобы снять фотографию взрыва, например помидора, шара с водой, арбуза или даже фотоаппарата Canon, когда вы разобъёте его о стенку не сумея разобраться в его меню.»

Реверсивный объектив для макросъемки

«Если у вас есть телеобъектив и старый 50 мм, где нибудь рядом с вами, вы сможете сделать снимок. Это не слишком сложная процедура и, вероятно, чтение,потраченное на статью, не займет более двух минут. Все, что вам понадобится, — это обратное кольцо (переходник), ступенчатое кольцо и маленький кусок картона или сложенной бумага ».

Студия в небольшом пространстве; Эффект большой студии без затрат

«Некоторые фотографы предпочитают иметь полный контроль над освещением. Вместо того, чтобы платить за аренду студии, почему бы не создать ее в комнате, которая у вас уже есть? Настоящая тайна, если таковая существует, заключается в том, чтобы делать портреты в ограниченных помещениях, имея подходящее оборудование и механизмы, которое не должно быть дорогостоящим ».

DIY Как сделать недорогую палатку для освещения

«Если вы похожи на меня, вы не хотите тратить деньги и можете сделать всё самостоятельно и принесет одинаковые результаты. Однажды я оказался в моем местном магазине фотографии и увидел одну из этих «всплывающих» легких палаток. Он состоял из складной коробки с белой тканью с отверстием спереди и трех лампочек — для съемки небольших предметов в фото студиях».

DIY Флэш-диффузор для фотографии

«Диффузор предназначен для смягчения эффектов вспышки, распространяя и уменьшая количество испускаемого света, уменьшая образование темных теней, позволяя тем самым правильно освещать объект.

Световой короб для производства фотографии в домашних условиях

«Следующая статья описывает процесс создания собственного лайтбокса для мелкой объектной фотографии. От начала и до конца этот проект должен длиться не более 30 минут ».

Как самостоятельно сделать штатив из лески

«Дрожание камеры — это одна из проблем фотографов, но многие считают, что традиционный штатив слишком громоздкий для повседневного использования. Используйте штатив, легкий в применении, легкий в использовании маленький knickknack, который может просто решить ваши проблемы дрожания камеры «.

Как самостоятельно сделать вспышку кольцо

«Можете сделать свой собственный за вполне приемлемую стоимость, он обойдется примерно в 20 евро. Единственное, что нужно, чтобы у вас уже была вспышка кобры.

Создайте свой собственный эффект размытия боке для создания прекрасной фотографии.

«Вы спрашиваете, что такое боке? Это именно тот эффект, который придает замечательное размытие на фоне фотографий с неглубокой глубиной резкости, а также сопутствующими звездными бликами. Вы можете создать свои собственные эффекты боке, применив небольшую хитрость».

Создайте свой собственный световой рефлектор за 5$

«Если вы один из тех людей, которые хотят получить набор отражателей, но не хотят тратить деньги, вы должны знать несколько вариантов, как сделать их самим».

Урок: Как самостоятельно сделать > 10$ «блюдо красоты»

«Я хочу рассказать вам об супер дешевом способе сделать приличное, дешевое и очень эффективное «блюдо красоты» для создания света. Весь проект должен занять, около 20-30 минут и не должен стоить более 10 долларов».

Урок по использованию светового короба K’nex

«После нескольких месяцев работы в качестве фотографа с неопределенными результатами, я решил, что пришло время инвестировать в лайтбокс. И какой же наилучший способ сделать это, конечно, создать самим. В поисках подходящего оборудования я наткнулся на подвал моих родителей и нашел свою любимую игрушку детства: коробку с Кнексом!

Съемка требует времени

Это звучит до боли примитивно, но я часто забывал о том, что единственный способ по-настоящему улучшить навыки – каждый день держать в руках камеру, постоянно делая снимки. Единственный способ, которым я мог воспользоваться – выделять время на съемку между школой и работой.

Отличный способ продолжать делать фотографии – бросать себе вызов. Если у меня есть задание, пускай даже назначенное мной, шанс того, что я выберусь и сделаю снимки, намного выше. В интернете есть тонны фото испытаний, которые не дадут расслабиться. Если вы выберете такой подход, различные вызовы и задания помогут держать себя в креативном тонусе.

Основы работы с фокусом зеркальной камеры

если научиться им пользоваться, это добавит большое количество свободы для создания настоящего фотоискусства.

Использования автофокуса — это самые базовые основы фотографии, для этого обычно достаточно нажать кнопку спуска на фотоаппарате до середины, и когда фотоаппарат сам подберет оптимальный на его взгляд фокус, вам останется только дожать кнопку спуска.

Для фокусировки в ручном режиме вам потребуется поворачивать кольцо на объективе фотоаппарата до тех пор, пока объект, который вы собрались фотографировать, не будет четко виден.

Предмет находится не в фокусеПредмет в фокусе и четко виден

Хотя иногда можно и специально оставлять некоторые объекты вне фокуса, но это уже более сложная техника съемки. Посмотрите как выглядит один и тот же объект находящийся в фокусе и вне его.

Глубина резкости и основы фотографирования зеркалкой

Глубина резкости (DOF что означает на английском Depth of Field) это параметр, который определяет то, насколько хорошо в фокусе окажутся объекты , которые находятся в непосредственной близости от того объекта или места на которое мы в данный момент фокусировали фотоаппарат.

Также параметр глубины резкости сильно зависит от изначально выбранных и установленных вами настроек диафрагмы. Например, если диафрагма с очень большим открытием f/2.8, то объекты которые будут находиться с местом нашей фокусировки будут не в фокусе и будут выглядеть не резкими или размытыми.

Снимок с низкой глубиной резкости.

А если выставить глубину резкости на f/11 или f/22, то и остальные объекты на такой фотографии будут выглядеть довольно резко и четко, это и называется большой глубиной резкости.

Высокая глубина резкости на фотографии

Другой фактор который может влиять на глубину резкости — это расстояние камеры от снимаемого вами объекта. Чем ближе вы находитесь, тем меньше будет глубина резкости у близких объектов, и наоборот чем вы дальше находитесь, тем глубина резкости будет больше и размытых объектов в кадре практически не будет.

Зная этот секрет, вы сможете снимать фотографии с разной глубинной резкости с одинаковыми настройками камеры, просто приближаясь или отдаляясь от объекта съемки.

Как выставить правильную экспозицию в фотографии

Итак, как же правильно выставить экспозицию фотографии на зеркальной фотокамере, чтобы получить не слишком темный и не слишком светлый снимок. Для этого зеркальные фотоаппараты имеют встроенный экспонометр, который помогает нам правильно выставить нужную силу света для фотографии.

Когда мы смотрим в видоискатель камеры, экспонометр имеет шкалу от -2 до +2 и имеет небольшую черточку, которая указывает? где он находиться сейчас, все это выглядит примерно так:

Когда указатель находится в середине, это значит? что камера обнаружила, что экспозиция фотографии установлена правильно: не слишком светло и не слишком темно.

Но, если указатель находится на правой стороне, то это означает, что фотография получиться слишком светлой, и экспозиция будет неправильной, а, если указатель находиться слева, то фотография получится слишком темной.

И соответственно, чтобы выставить правильную экспозицию фотографии, надо поставить этот указатель ровно по центру, как показано на картинке, тогда фотография получиться с правильной экспозицией, и в объектив вашей камеры будет поступать то количество света, которое вам нужно.

Но также, для понимания стоит знать, что правильная экспозиция состоит из совокупности многих вещей и настроек камеры: это настройки ISO, время экспозиции и диафрагма. Давайте рассмотрим их подробнее, чтобы вы понимали, что это такое.

Основы работы с диафрагмой зеркального фотоаппарата

Диафрагма на зеркальном фотоаппарате регулирует количество света, попадающего на линзу, и для удобства её обычно обозначают буквой F и цифровым значением, которое и показывает, насколько широко будет открыта диафрагма фотоаппарата.

Ниже вы можете видеть основные стандартные положения диафрагмы зеркального фотоаппарата:

Вы видите, что чем меньше число диафрагмы, тем больше она открывается, и тем больше света попадает на линзу фотоаппарата. И соответственно, чем выше число диафрагмы, тем меньше попадает света на линзу.

Это, конечно, на первый взгляд является довольно запутанной математикой, но, если вы будете не бояться экспериментировать уже изучив наши основы зеркальной фотографии, фотографировать больше и не бояться осваивать новые возможности своего фотоаппарата, то вы быстро привыкните и поймете, что тут к чему.

Время экспозиции и зеркальный фотоаппарат

Время экспозиции зеркального фотоаппарата — это то время, на которое диафрагма (о которой мы говорили выше) открывается, чтобы пустить свет на линзу. Иногда это просто называют скоростью, с которой делается фотография.

чем больше времени диафрагма остается открытой (низкая скорость фотографии), тем больше света получит линза фотоаппарата и снимок будет более светлым. А, чем быстрее сделается фотография и чем быстрее щелкнет затвор фотоаппарата, тем меньше света попадет на линзу

Скорость (время) экспозиции кроме регулировки количества света, если им научиться правильно пользоваться, может вызывать различные интересные эффекты на самом снимке. Например, если вы хотите заморозить в движении быстро двигающийся объект, то вам следует выставить как можно более быструю скорость диафрагмы.

Что насчет вспышки?

Хороший фотограф должен знать, когда использовать вспышку, а когда не стоит. Большинство камер имеют встроенную вспышку, но ее функции обычно ограничены, и она способна осветить только объекты, расположенные близко к вам.

Если вы можете позволить себе купить отдельную вспышку, она может предоставить вам куда более широкие возможности  и позволит использовать свет, отраженный от таких поверхностей как потолки или стены, который выглядит более натурально на объекте, чем «жесткий свет» от встроенной вспышки.

Для получения отличного примера работы со вспышкой ознакомьтесь со статьей «Как использовать вспышку с длинной выдержкой для создания эффекта движения и призраков».

Линейная перспектива в фотографии

В изобразительном искусстве перспектива (фр. perspective от лат.  perspicere – смотреть сквозь) – это техника изображения удаляющихся объектов в соответствии с кажущимися сокращениями их размеров, изменениями очертаний формы и светотеневых отношений, которые наблюдаются в натуре. Например, два параллельных рельса кажутся сходящимися в одной точке на горизонте.

А в фотографии линейная перспектива – это прием, который используется для придания кадру глубины и объема. Удаляющаяся дорога, мост, пирс, аллея деревьев, тротуар с фонарями, коридор с колоннами или арками – все эти объекты, уменьшаясь при удалении от объектива, помогают сделать двухмерный снимок объемным, глубоким, требующем пристального внимания.

Этот прием может быть как основным (например, в стрит-фото), так и вспомогательным (к примеру, в портретной съемке). Линейная перспектива может вести к главному герою снимка, а может и служить фоном для портрета.

Фотошкола «Академия Фотографии» (ЮАО)

Техническая грамотность, необходимая теоретическая база и много часов практики в фотошколе под руководством профессиональных фотографов-преподавателей ждут вас на курсах фотографии в фотошколе. Курсы подразделяются по уровню подготовки.

По окончании обучения выдаётся диплом о профессиональной переподготовке установленного государственного образца.

Курсы фотографа для начинающих:

• Фотография для подростков. Интенсив 16 ч
• Фотография от А до Я 360 ч / 30 недель
• Основы фотографии 1 ступень 48 ч / 6 недель
• Основы фотографии 1+2 ступени 96 ч / 12 недель
• Основы фотографии. Интенсив 40 ч / 1 неделя

Для продвинутых:

• Основы фотографии 2 ступень 48 ч
• Композиция 2 ступень 28 ч
• Студийный свет. Практики студийного освещения 32 ч / 4 недели
• Фотография: Курс для подростков. 2 ступень 40 ч
• Композиция 1 ступень 20 ч
• Фотография от А до Я. Мастерство 188 ч
• Съёмка детей 20 ч
• Свадебная фотография 24 ч / 2 недели
• Архитектурная съёмка 16 ч
• Стрит! Павел Сухоруков (Red Bull) 8 ч
• WILD LIFE: Как снимать дикую природу 4 ч
• Интерьерная съемка 20 ч
• История фотографии. Лекции 36 ч
• Вёрстка и дизайн фотокниг 16 ч
• Фотохудожник 32 ч
• Съёмка экстремального спорта: Павел Сухоруков (Red Bull) 16 ч / 2 недели
• Репортажная и стрит фотография 52 ч / 6 недель
• Режиссура кино 64 ч / 8 недель
• Пейзажная фотографи

Профессиональные фотокурсы (доп. проф. образование, модульные программы):

• Профессиональная фотография. Вечер 240 ч / 15 недель
• Профессиональная фотография 500 ч / 32 недели
• Мастерская: Предметная фотография (вечер) 44 ч
• Мастерская: BEAUTY 48 ч
• Мастерская: Портрет Сергея Гаврилова (Вечер) 52 ч
• Мастерская: fashion 16 ч
• Мастерская: FOOD-фотография 32 ч / 3 недели
• Мастерская: Коммерческий репортаж 32 ч
• Предметная фотография 360 36 ч
• Концептуальная фотография 20 ч
• История визуальных искусств 24 ч
• Сайт-портфолио 8 ч
• Портретная съёмка Вадима Пискарёва 26 ч / 2,5 недели
• Предметная съёмка Вадима Пискарёва 26 ч / 2,5 недели
• Режиссура кино 64 ч / 8 недель
• Профессиональная фотография. Интенсив 160 ч / 4 недели

Курсы фотошопа для фотографов:

• Capture One Pro 12 28 ч
• Lightroom 24 ч / 3 недели
• Adobe Photoshop 1 ступень 26 ч
• Adobe Photoshop 2 ступень 26 ч
• Adobe Photoshop 1+2 ступени 52 ч
• Постпродакшен в фотопроизводстве 24 ч
• Adobe Photoshop. Курс для подростков 26 ч

Высшая школа фотографии (ЦАО)

Система обучения в школе построена согласно лучшим образцам английских университетов. Занятия проходят в соответствии с расписанием. Камеру можно взять в аренду за отдельную стоимость.

Для начинающих:

• Базовый курс фотографии 20 занятий
• Базовый курс обработки 6 занятий
• Портрет на улице. Практическое занятие
• Полный курс фотографа 20 занятий

Продвинутым фотографам:

• Вторая ступень 16 занятий
• Студийная съёмка 7 занятий
• Всё о портрете 11 занятий
• Внешняя вспышка 6 занятий
• Природный и городской пейзаж 7 занятий
• Ретушь 6 занятий
• Профессиональный курс обработки (Photoshop) 10 занятий

Программы обучения:

• «Ваш идеальный семейный альбом» 4 курса, 12 недель
• «Свадебный фотограф» 7 курсов, 20 недель
• «Семейный фотограф» 5 курсов, 14 недель

Как стать хорошим фотографом?

Прохождение по пути становления фотографа — это и есть ответ на вопрос: «Как стать хорошим фотографом?» Итак, начинайте деятельность с изучения основ фотографии, а дальше продолжайте регулярно совершенствовать свое мастерство. Плавно постигая все нюансы фотосъемки, вы станете хорошим фотографом.Фотографы нуждаются в развитии художественных способностей, творческого видения, чтобы судить о том, что они сделали хорошую фотографию. Они также должны умело использовать в своей работе такой важный инструмент, как свет. А еще каждому фотографу необходимы навыки работы с компьютером, поскольку большинство из них используют цифровые камеры; и отснятый материал переносят на компьютеры, где редактируют фотографии с использованием различных программ

Фотографы также должны обращать внимание на детали, это особое умение важно при фотографировании и выполнении других задач, связанных с каждодневной деятельностью фотографа. И наконец, большинство фотографов должны освоить искусство общения с клиентами, и этот навык тоже требует тренировки. Фотосъемки — это прямое общение с клиентами, людьми, у которых также как и вас есть свои мечты, цели, задачи, дела и настроение, в конце концов

Хороший фотограф — профессионал в фотосъемке, он проявляет смелость в ведении своего фотобизнеса и умело поддерживает хорошие отношения с клиентами, понимая их потребности и желания. Звучит серьезно? Оно так и есть. Работать фотографом интересно, увлекательно и серьезно. Думаете, как стать хорошим фотографом, это ваша мечта? Отлично! Поверьте, это абсолютно реально. Обучаясь фотомастерству с нуля, шаг за шагом вы сможете постичь все детали этого креативного вида деятельности. А вы же именно этого хотите? Да! Тогда не откладывайте первый шаг, начните сегодня

Фотосъемки — это прямое общение с клиентами, людьми, у которых также как и вас есть свои мечты, цели, задачи, дела и настроение, в конце концов. Хороший фотограф — профессионал в фотосъемке, он проявляет смелость в ведении своего фотобизнеса и умело поддерживает хорошие отношения с клиентами, понимая их потребности и желания. Звучит серьезно? Оно так и есть. Работать фотографом интересно, увлекательно и серьезно. Думаете, как стать хорошим фотографом, это ваша мечта? Отлично! Поверьте, это абсолютно реально. Обучаясь фотомастерству с нуля, шаг за шагом вы сможете постичь все детали этого креативного вида деятельности. А вы же именно этого хотите? Да! Тогда не откладывайте первый шаг, начните сегодня.

Почему становятся фотографами?

На этот вопрос есть много ответов, и каждый человек, решивший стать фотографом, имеет свои собственные внутренние мотивы, побудившие его встать на этот творческий путь. Напишу лишь некоторые самые распространенные ответы на философский вопрос: «Почему становятся фотографами?»:

— передавать свое видение окружающей реальности;— возможность сохранять на фотографиях ускользающие моменты жизни;— фотограф — это творческая профессия, где проявление креатива высоко приветствуется;— создавать искусство;— сохранять на фотокадрах искренние эмоции людей;— учиться видеть красоту в каждой детали;— для самовыражения;— рассказывать фотоистории;— познавать новое;— поделиться своими впечатлениями с миром через создание фотографий;— даже когда событие проходит и любимые люди уходят в другой мир, память о них будет храниться на фотографиях;— фотография помогает узнать многое о самом себе, это своего рода путешествие вглубь своего внутреннего Я;— помочь другим людям увидеть их собственную красоту;— процесс фотографирования интересный и увлекательный;— фотографировать — значит творить, а это приносит счастье.